나, 다니엘 블레이크 리뷰 - 켄 로치 감독

나, 다니엘 블레이크 - 아무것도 나아지지 않을 것 같을만큼 사회와 인생이 막막하고 뭐라도 해야만할 것 같을때 보면 좋은 영화

감독: 켄 로치
개봉: 2016년 12월 8일
장르: 드라마
러닝타임: 100분
수상: 2016 칸 국제영화제 황금종려상

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🎯 한 줄 평

"나는 숫자가 아니라 인간입니다" - 시스템에 맞서는 한 사람의 숭고한 투쟁

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줄거리

평생을 성실한 목수로 살아온 59세 다니엘 블레이크(데이브 존스). 지병인 심장병이 악화되어 더 이상 일을 할 수 없게 된 그는 생계를 위해 실업급여를 신청하러 관공서를 찾는다. 하지만 복잡하고 비인간적인 관료주의 앞에서 번번이 좌절하게 된다.

그러던 중 두 아이와 함께 런던에서 뉴캐슬로 이주한 싱글맘 케이티(헤일리 스콰이어스)를 만나게 되고, 서로 어려운 처지에서 의지하며 따뜻한 우정을 쌓아간다. 하지만 무자비한 현실은 그들을 더욱 벼랑 끝으로 몰아간다.

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쉽지 않은 현실

관료주의의 잔혹함

영화에서 가장 충격적인 장면 중 하나는 다니엘이 컴퓨터를 다루지 못해 실업급여 신청에 어려움을 겪는 모습이다. "마우스를 화면에 갖다 대는" 그의 모습은 우스꽝스럽지만 동시에 참담하다. 물론 이정도까지 디지털 세상에 어려움을 느끼는건 영화적 과장이라고 폄하할수도 있겠으나, 한국에서도 빠르게 디지털화됨에 따라서 키오스크나 디지털 이용을 어려워하는 분들을 쉽게 만나볼 수 있는걸 생각하면 아예 이상한 얘기는 아닐 것이다.

디지털 시대에 뒤처진 노인들을 배려하지 않는 시스템, 형식적인 절차만을 강요하는 관료들의 모습은 우리 사회의 민낯을 적나라하게 드러낸다. 한국이라면 그래도 좀 낫지 않았을까 싶다가도, 관료제가 작동하는 모습은 세계 어딜가나 비슷하기에 그다지 많이 달랐을것 같지는 않다. 

케이티의 절망

가장 마음 아픈 장면은 케이티가 푸드뱅크에서 콘드 비프를 손으로 움켜 먹는 모습이다. 굶주림이 인간의 존엄성마저 앗아가는 순간을 보여주는 이 장면은 관객들의 마음을 무너뜨린다. 더 참담한 점은 케이티가 이러한 행동을 하고 있다는 걸 깨닫자마자 무너질 때였다. 케이티 또한 본인이 가지고 있는 자긍심과 인간으로써의 자존감을 버리진 않았다. 그렇지만 극한의 상황까지 갔을때 그녀는 생리적 욕구를 참지 못했고, 자신이 어떤 행동을 하고 있는지 깨닫자마자 그녀는 낙담하고 만다.  

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연대의 힘

절망적인 현실 속에서도 영화는 인간의 선량함을 놓지 않는다.

• 다니엘이 케이티 가족을 위해 집수리를 해주는 모습
• 푸드뱅크 직원들의 따뜻한 배려
• 이웃들의 작은 도움들

관료제와 국가의 도움이 아닌 실제 인생을 살아가는 지역사회의 소소한 연대들을 보여주며, 켄 로치 감독은 결국 우리는 사람과 사람이 서로 도우면, 조금이나마 사회가 나아질 수 있다는 점을 알려준다. 

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연기력

데이브 존스의 다니엘 연기는 가슴을 울린다. 전직 목수답게 거친 손을 가진 그의 모습에서 평생을 성실하게 살아온 노동자의 품격이 느껴진다. 분노할 때조차 품위를 잃지 않는 그의 연기는 캐릭터에 생명력을 불어넣는다.

헤일리 스콰이어스 역시 케이티 역할에서 뛰어난 연기를 보여준다. 강한 어머니이면서도 현실 앞에서 무너지는 여성의 복잡한 감정을 섬세하게 표현했다.

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다니엘의 마지막 선언

영화의 클라이막스는 다니엘이 준비했지만 끝내 읽지 못한 "시민 선언문"이다:

"나는 게으름뱅이도 사기꾼도 거지도 도둑도 아닙니다.
나는 보험 번호 숫자도 화면 속 점도 아닙니다.
난 묵묵히 책임을 다해 떳떳하게 살았습니다.
나는 다니엘 블레이크, 개가 아니라 인간입니다.
이에 나는 내 권리를 요구합니다. 인간적 존중을 요구합니다."

이 선언문은 모든 소외받는 이들, 사실 그냥 모든 시민들의 목소리를 대변한다. 시스템 속에서 숫자로 취급받는 개인들의 존엄성을 회복하려는 간절한 외침이다. 다니엘 블레이크의 문제만이 아니다. 우리는 사회에서 내가 필요하다고 생각하는 것들, 사회에서 내가 열심히 인생을 살아가며 세금을 낸 대가로 받아낼수 있다고 생각하는 사회적인 도움들을 받으려 할때마다 내가 그것을 받을만한 자격이 있다는 것을 끊임없이 "증명" 해야만 한다. 그리고 그럴때마다 우리는 많이들 자괴감을 느낀다. 내가 이렇게 힘들어서 지원을 받아야만 하는 것이 명확한 상황인데, 대체 나보고 뭘 어쩌라는 건지 하며 말이다. 

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🌍 우리 사회에 던지는 메시지

한국적 현실과의 연결점

영화 속 영국의 모습은 결코 남의 이야기가 아니다:

• 복잡한 복지 신청 절차
• 디지털 소외 계층
• 주거 불안정
• 비정규직 문제

이 모든 것들이 현재 우리 사회가 직면한 문제들과 놀랍도록 닮아있다.

연대의 필요성

켄 로치 감독이 한국 관객들에게 보낸 메시지처럼, 우리는 "같은 현실을 맞닥뜨리고 있는 사람들"이다. 개인의 문제로 치부하기엔 너무나 구조적인 문제들 앞에서 우리에게 필요한 것은 바로 연대다.

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💭 여운과 감상

영화를 보고 나면 한동안 먹먹함이 가시지 않는다. 더 큰 충격은 "이런 일이 지금도 일어나고 있다"는 현실이다. 지금 이 순간에도 사회의 어느 누군가는 관료제의 비정함 때문에, 혹은 열심히 일을 해왔음에도 사회에서 인정받지 못했기 때문에 온갖 어려움을 겪는다. 이 영화는 그런 현실을 적나라하게 보여줬다고 생각한다. 

절망만이 남는 것은 아니다. 케이티가 다니엘의 선언문을 대신 읽어주는 마지막 장면에서 우리는 희망을 본다. 한 사람의 목소리는 사라졌지만, 그 뜻은 계속 이어질 것이라는 믿음 말이다. 그리고 비록 거대한 사회를 한꺼번에 바꾸기는 힘들것 같더라도 이러한 목소리들이 계속 이어져나갈때 사회는 조금씩 조금씩 바뀌어나갈 것이다. 

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총평

『나, 다니엘 블레이크』는 영화가 가져야 할 사회적 책임을 다시 한번 일깨워주는 작품이다. 화려한 볼거리는 없지만, 진정성 있는 이야기와 탁월한 연출, 그리고 무엇보다 인간에 대한 따뜻한 시선이 빛나는 수작이다.

칸 영화제 황금종려상 수상작답게 예술성과 대중성을 모두 갖춘 이 영화는, 관객들에게 단순한 감동을 넘어 사회를 바라보는 새로운 시각을 제공한다.

2016년에 만들어진 작품이지만 그 메시지는 지금도 여전히 유효하다. 아니, 어쩌면 지금이야말로 다니엘 블레이크의 목소리에 귀 기울여야 할 때인지도 모른다.